Nghệ Sĩ và Họa Sĩ Từ Seattle: Một Hành Trình Qua Bốn Thập Kỷ

Nguồn ảnh：https://seattlerefined.com/features/artistoftheweek/artist-of-the-week-annette-kraus-raubvogel-seattle-illustrator

Kraus là một nghệ sĩ và họa sĩ có trụ sở tại Seattle.
Cô đã sáng tạo nghệ thuật trong gần bốn thập kỷ.

Seattle Refined: Bạn đã sáng tạo nghệ thuật bao lâu rồi? Bạn làm việc với những phương tiện nào?
Kraus: Tôi đã làm việc như một nghệ sĩ và họa sĩ minh họa trong gần 40 năm.
Tôi bắt đầu sự nghiệp của mình ở New York với vai trò là họa sĩ minh họa cho các tờ báo khác nhau trong khu vực, và sau đó chuyển đến Seattle vào năm 1992, nơi tôi tiếp tục sự nghiệp làm họa sĩ minh họa cho Journal American ở Bellevue và một thời gian ngắn tại Seattle Post Intelligencer.
Khi có con cái, tôi muốn có giờ làm việc linh hoạt hơn trong sự nghiệp của mình, nên tôi đã quyết định làm việc tự do toàn thời gian và từ đó về sau tôi đã làm như vậy.
Tôi đã tự do cho các tờ báo và tạp chí trên khắp nước Mỹ trong khi các con còn nhỏ.
Tôi cũng đã làm hợp đồng với MSNBC và Microsoft.com trong một thập kỷ, điều này giúp tôi giữ vững kỹ năng công nghệ cũng như công việc biên tập của mình.
Đó là một thời kỳ thú vị vì thời kỳ dot.com đang phát triển mạnh mẽ và không ai biết internet sẽ phát triển như thế nào.
Chúng tôi, những người sáng tạo, đã được thách thức để mở đường và thử nghiệm với phương tiện mới này.
Tôi đã làm rất nhiều minh họa để giải thích cách phần mềm và công cụ công nghệ có thể nâng cao cuộc sống của bạn.

Tôi đã được đào tạo làm họa sĩ sơn dầu trừu tượng trong trường nghệ thuật nhưng cuối cùng đã chuyển sang minh họa và thiết kế đồ họa trong đời sống chuyên nghiệp của mình sau khi tốt nghiệp đại học.
Tôi đã làm việc với bút chì màu và máy phun sơn trong giai đoạn đầu sự nghiệp, nhưng chủ yếu, tôi là một họa sĩ minh họa kỹ thuật số và đã làm việc kỹ thuật số trong suốt sự nghiệp chuyên nghiệp của mình.
Công cụ yêu thích của tôi hiện tại là một ứng dụng mang tên Procreate trên iPad, cùng với bút cảm ứng nhạy áp suất Apple Pencil.
Tôi đã chuyển từ Adobe Photoshop vài năm trước khi tôi sử dụng Bảng Wacom và bút kỹ thuật số làm thiết bị đầu vào của mình.
Ứng dụng Procreate mô phỏng tất cả các công cụ và loại sơn mà tôi đã được đào tạo một cách truyền thống và là một niềm vui tuyệt vời để sáng tạo.
Tôi vẫn sử dụng Adobe Creative Suite cho các bước hoàn thiện và sản xuất trên các tác phẩm nghệ thuật của mình trước khi gửi chúng đến một máy in đầu ra chuyên nghiệp để in trên giấy fine art archival.
Mặc dù đã làm việc trong lĩnh vực công nghệ trong một khoảng thời gian dài, nhưng tuyệt đối không có tác phẩm nào của tôi được sản xuất từ trí tuệ nhân tạo theo bất kỳ cách nào.
Tôi là một tín đồ vững chắc rằng trí tuệ con người vượt xa nghệ thuật do máy móc tạo ra vào bất kỳ ngày nào.

Bạn có thể cho chúng tôi biết về quy trình nghệ thuật của bạn và cách các giai đoạn khác nhau hoạt động trong đó không?
Tôi luôn tạo ra những bản phác thảo, có thể là trong một quyển sổ phác thảo truyền thống hoặc phác thảo trên iPad để làm việc ra kế hoạch trước khi bắt đầu minh họa mà tôi có trong đầu hoặc từ đơn hàng của nhà thiết kế nghệ thuật.
Sau khi giai đoạn phác thảo được phê duyệt bởi nhà thiết kế nghệ thuật hoặc khách hàng, tôi bắt đầu tiến hành minh họa.
Nhiều khi, tôi thích hỏi khách hàng tác phẩm nào trong danh mục của tôi mà họ thích nhất, để tôi biết sẽ giữ gần với phong cách hoặc cảm giác đó trong khi thực hiện minh họa được giao.
Đôi khi, tôi có một bài báo mà tôi được thuê để minh họa cho một tạp chí.
Điều đó đòi hỏi tôi phải đọc bài báo, hiểu thông tin trong câu chuyện và những gì tác giả muốn truyền tải đến khán giả.
Sau đó, phần thú vị bắt đầu, nơi tôi nghiên cứu, lập kế hoạch theo cấu trúc cho minh họa nhằm giúp thông tin, giải trí hoặc thậm chí giải quyết vấn đề với khán giả trong tâm trí.

Bạn có thể chia sẻ một chút về nguồn cảm hứng cho nghệ thuật của mình không?
Những ý tưởng mới và cảm hứng luôn bay ra trong đầu tôi.
Tôi thường đi dạo hàng ngày trong Washington Park Arboretum cùng chồng và luôn lấy điện thoại ra để chụp ảnh lá, vỏ cây, nấm, địa y, rêu và nhiều hoa nở rộ trong suốt cả năm tại arboretum.
Nó chỉ cách nhà tôi một con phố, vì vậy tôi dành rất nhiều thời gian trong arboretum, đi dạo, nhìn ngắm vẻ đẹp thay đổi liên tục xung quanh tôi.
Tôi bị ám ảnh bởi các loại cây khác nhau.
Sự ám ảnh khác của tôi là kiến trúc, vì vậy tôi luôn quan sát hình khối kỳ quặc, đường mái và các đặc điểm kiến trúc.
Tôi thích kết hợp những ngôi nhà và cây có hình dạng thú vị vào các tác phẩm nghệ thuật của mình.

Bạn có một thể loại nào đặc biệt thích nhất – thiên nhiên, ẩm thực, chân dung, v.v. không?
Tôi thích vẽ những thứ trong thiên nhiên; côn trùng, chim và thực vật cùng các hình dạng hữu cơ.
Gần đây, tôi khá thích minh họa bản đồ, cũng như dự án hiện tại của tôi là minh họa khu phố của mình, Madison Park.
Tôi đã quyết định cung cấp bản đồ của mình dưới dạng một bức tranh làm puzzle 504 mảnh, kích thước 16×20 inch, cũng như một bản in có thể treo lên tường, trên cửa hàng Etsy của tôi.

Bạn có một tác phẩm nghệ thuật nào mang ý nghĩa đặc biệt hoặc đặc biệt ý nghĩa đối với bạn không?
Tôi đã thực hiện một tác phẩm vài năm trước về ngôi nhà thời thơ ấu của mình.
Tôi lớn lên trong một trang trại nhỏ ở SW Iowa và tôi rất vui vì đã tạo ra tác phẩm đó với ngôi nhà và sân vườn, vì gia đình tôi không còn sở hữu tài sản đó nữa.
Bây giờ tôi chỉ có thể thực sự ghé thăm nơi đặc biệt này trong kí ức hoặc khi xem tác phẩm nghệ thuật mà tôi đã tạo ra của ngôi nhà và sân vườn đó và chú chó thời thơ ấu của tôi, Sam, đang đứng ở phía trước.
Các tác phẩm nghệ thuật của tôi luôn phải kể một câu chuyện nào đó.
Điều đó rất quan trọng đối với tôi.

Những trải nghiệm trong cuộc sống của bạn đã ảnh hưởng đến nghệ thuật của bạn nhiều nhất như thế nào?
Đại dịch chắc chắn đã ảnh hưởng đến các tác phẩm gần đây nhất của tôi, vì tôi đã bị mắc kẹt tại nhà và cảm thấy như chúng tôi đã dành rất nhiều thời gian đi dạo bên ngoài và thực hiện giãn cách xã hội.
Đó là một thời gian bất thường và không chắc chắn, và tôi biết nó đã ảnh hưởng đến cách tôi phản ứng với thế giới thiên nhiên xung quanh mình.
Tôi thực sự đã cố gắng “dừng lại và ngửi hoa” trong những chuyến đi dạo của mình vì bỗng dưng khu phố đô thị của chúng tôi trở nên quá yên tĩnh.
Loạt tác phẩm về côn trùng thực vật của tôi xuất phát từ trải nghiệm đó.
Ngoài ra, con cái của tôi chắc chắn đã ảnh hưởng đến công việc thương mại của tôi, vì tôi đã thực hiện các minh họa cho PBS và các tạp chí khác liên quan đến thị trường trẻ em và/hoặc giáo dục.
Tôi đang đề xuất một số tác phẩm của mình cho các nhà sản xuất đồ chơi.
Đặc biệt là loạt Evie Cat của tôi, nơi tôi hy vọng sẽ sản xuất những món đồ chơi đại diện cho các đặc điểm đặc biệt của thành phố, chẳng hạn như chợ Pike Place yêu quý của chúng tôi ở Seattle.
Tôi mong muốn thấy các thiết kế đồ chơi của mình trong các bảo tàng và cửa hàng quà tặng của thủy cung một ngày nào đó, phản ánh những điểm đặc trưng độc đáo của thành phố này.

Nếu chúng tôi muốn xem thêm tác phẩm của bạn, chúng tôi nên tìm ở đâu?
Tác phẩm mới nhất của tôi luôn được đăng trên trang Instagram của tôi, trang Facebook chuyên nghiệp và trên trang web của tôi.
Spark and Thread, một cửa hàng nghệ thuật sáng tạo tại Aloha và 19th trên Capitol Hill, có bán các nhãn dán, ghim và bản in của tôi và đôi khi giới thiệu tác phẩm của tôi trên tường như một nghệ sĩ khách.
Tôi vô cùng vui mừng khi cửa hàng quà tặng Arboretum cũng đang phân phối puzzle của tôi miễn là còn hàng tồn.
Puzzle bao gồm toàn bộ arboretum, vì vậy điều đó thật sự thú vị cho tôi khi minh họa nó và bao gồm một số đặc điểm biểu tượng phổ biến của arboretum, chẳng hạn như Vườn Nhật Bản, Gazebo và Cây Cầu Đi Bộ.

Điều gì đang chờ đón bạn trong tương lai? Có điều gì bạn đang làm việc hiện tại khiến bạn thực sự phấn khích không?
Mùa hè này tôi đã làm việc trên loạt tác phẩm về chim thực vật mà tôi rất háo hức.
Tôi đang tạo ra nhãn dán và cũng đã có các bản in giới hạn theo kiểu kiến trúc cho loạt tác phẩm chim thực vật của mình.
Tôi đang làm một số minh họa cho một tác giả để đề xuất đến một nhà xuất bản cho một thỏa thuận sách có thể xảy ra.
Nhưng tôi chưa thể chia sẻ ngay lúc này.
Nhưng đó là một câu chuyện khá kỳ quặc và tôi thích những điều kỳ quặc.
Tôi cảm thấy may mắn khi có tự do tạo ra những tác phẩm phù hợp với giá trị và đam mê của mình.

Cuối cùng, bạn uống cà phê như thế nào? (Chúng tôi hỏi mọi người!)
Tôi thích một ly Americano nguyên chất với kem ở nhà.
Cà phê mocha khi gọi ở ngoài.