Nhà sản xuất âm nhạc huyền thoại Quincy Jones qua đời ở tuổi 91

Nguồn ảnh：https://abc7.com/post/quincy-jones-legendary-music-producer-exec-worked-michael-jackson-sinatra-dies-91-los-angeles/15507185/

Nhà sản xuất âm nhạc huyền thoại Quincy Jones, người đã để lại dấu ấn trong nhiều lĩnh vực từ việc sản xuất album “Thriller” của Michael Jackson đến việc sáng tác nhạc phim đoạt giải thưởng, đã qua đời ở tuổi 91.

Quincy Jones, một nhà sản xuất nổi tiếng và là một tượng đài lâu năm trong ngành công nghiệp âm nhạc, đã qua đời vào tối Chủ nhật. Ông đã trút hơi thở cuối cùng tại nhà riêng ở Bel Air, California, trong vòng tay của gia đình, bao gồm cả con cái và anh chị em của ông.

Cái chết của ông được thông báo bởi người đại diện truyền thông Arnold Robinson, người đã nói rằng Jones đã ra đi trong tình yêu thương và sự tiếc nuối của gia đình.

“Mặc dù đây là một mất mát lớn cho gia đình chúng tôi, nhưng chúng tôi ăn mừng cuộc sống vĩ đại mà ông đã sống và biết rằng sẽ không bao giờ có một người như ông nữa”, gia đình Jones cho biết trong một tuyên bố.

Sự nghiệp huyền thoại của Jones trải rộng từ việc sản xuất “Thriller” của Michael Jackson cho đến các phần nhạc phim đoạt giải và sự hợp tác với Frank Sinatra và Ray Charles.

Jones đã vượt qua những khó khăn khi lớn lên ở South Side, Chicago, để vươn tới đỉnh cao của ngành công nghiệp giải trí, trở thành một trong những giám đốc điều hành da đen đầu tiên thành công ở Hollywood và tích lũy một kho tàng âm nhạc phong phú, với những khoảnh khắc đáng nhớ nhất của nhạc Mỹ.

Trong nhiều năm qua, khó có ai yêu âm nhạc mà không sở hữu ít nhất một đĩa nhạc có tên ông, hoặc không có mối liên hệ với ông từ những người lãnh đạo trong ngành giải trí và nhiều lĩnh vực khác.

Jones đã được nghe thấy cùng các tổng thống và lãnh đạo nước ngoài, cũng như các ngôi sao điện ảnh và nhạc sĩ, các nhà hảo tâm và doanh nhân. Ông đã đi tour cùng Count Basie và Lionel Hampton, sắp xếp các bản thu cho Sinatra và Ella Fitzgerald, sáng tác nhạc cho “Roots” và “In the Heat of the Night”, tổ chức bữa tiệc nhậm chức đầu tiên của Tổng thống Bill Clinton và giám sát ghi âm của những ngôi sao cho “We Are the World” – bản thu âm từ thiện năm 1985 để cứu trợ nạn đói ở châu Phi.

Lionel Richie, người đã đồng sáng tác “We Are the World” và là một trong những nghệ sĩ góp mặt, đã gọi Jones là “bậc thầy hòa âm”.

Với sự nghiệp bắt đầu từ khi những bản thu vẫn còn được phát trên vinyl 78 rpm, có lẽ những vinh dự lớn nhất của Jones đến từ các sản phẩm với Jackson: “Off the Wall”, “Thriller” và “Bad” là những album có sức hấp dẫn và phong cách gần như toàn cầu.

Sự đa dạng và trí tưởng tượng của Jones đã giúp khơi dậy thiên tài bùng nổ của Jackson khi anh biến hình từ một ngôi sao nhí thành “Vua của nhạc Pop”.

Trên những bản nhạc kinh điển như “Billie Jean” và “Don’t Stop ‘Til You Get Enough”, Jones và Jackson đã tạo ra một không gian âm thanh toàn cầu từ disco, funk, rock, pop, R&B và các điệu nhảy châu Phi.

Đối với “Thriller”, một trong những điểm nhấn đáng nhớ nhất là sự tham gia của Eddie Van Halen cho một solo guitar trong “Beat It” và Vincent Price với phần lồng ghép giọng nói ghê rợn trên ca khúc chủ đề.

“Thriller” đã bán được hơn 20 triệu bản chỉ trong năm 1983 và đã cạnh tranh với album “Greatest Hits 1971-1975” của Eagles và những album khác trở thành album bán chạy nhất mọi thời đại.

“Nếu một album không thành công, mọi người sẽ nói ‘đó là lỗi của nhà sản xuất’; vì vậy nếu nó thành công, nó cũng phải là lỗi của bạn,” Jones từng chia sẻ trong một cuộc phỏng vấn với Thư viện Quốc hội năm 2016.

“Các bản thu không tự nhiên xuất hiện. Nhà sản xuất phải có kỹ năng, kinh nghiệm và khả năng để hướng dẫn tầm nhìn tới sự hoàn thiện.”

Danh sách những giải thưởng và vinh dự của ông dài tới 18 trang trong cuốn tự truyện “Q” xuất bản năm 2001, trong đó có 27 giải Grammys (nay là 28), một giải Oscar danh dự (nay là hai) và một giải Emmy cho “Roots”.

Ông cũng nhận được Huân chương Danh dự của Pháp, Giải thưởng Rudolph Valentino từ Cộng hòa Ý và vinh dự tại Trung tâm Kennedy cho những đóng góp của ông tới nền văn hóa Mỹ.

Ông đã là nhân vật chính của một bộ phim tài liệu năm 1990 mang tên “Listen Up: The Lives of Quincy Jones” và một bộ phim năm 2018 do con gái Rashida Jones thực hiện. Cuốn hồi ký của ông đã trở thành một tác phẩm ăn khách.

Năm 2018, Quincy Jones đã được vinh danh tại Hollywood, nơi ông lặn tay, chân vào xi măng bên ngoài Nhà hát TCL Trung Hoa.

Sinh ra tại Chicago năm 1933, Jones đã từng nhắc đến những bài thánh ca mà mẹ ông hát quanh nhà như là những âm điệu đầu tiên mà ông nhớ được. Tuy nhiên, ông cũng đã nhìn lại quãng thời gian đau buồn trong tuổi thơ của mình, từng kể với Oprah Winfrey rằng “Có hai loại người: những người có cha mẹ hoặc người chăm sóc nuôi dưỡng, và những người không. Không có gì ở giữa.”

Mẹ ông mắc bệnh tâm thần và cuối cùng phải vào viện, một mất mát khiến thế giới trở nên “vô nghĩa” với Quincy. Ông đã trải qua nhiều thời gian ở Chicago trên những con phố, với các băng nhóm, ăn cắp và đánh nhau.

“Họ đã đóng đinh tay tôi vào hàng rào bằng một con dao găm, man,” ông từng kể với AP vào năm 2018, chỉ vào vết sẹo từ thời niên thiếu.

Âm nhạc đã cứu rỗi ông. Khi còn là một cậu bé, ông khám phá ra một người hàng xóm ở Chicago sở hữu một cây piano và sớm bắt đầu chơi nó liên tục. Cha ông chuyển đến tiểu bang Washington khi Quincy mới 10 tuổi và thế giới của ông thay đổi tại một trung tâm giải trí địa phương.

Jones và vài người bạn đã đột nhập vào nhà bếp và tự thưởng cho mình món bánh chanh meringue khi Jones nhận thấy một căn phòng nhỏ gần đó với một sân khấu. Trên sân khấu là một cây piano.

“Tôi đã lên đó, dừng lại, nhìn chằm chằm, và rồi gõ nhẹ lên đó một chút,” ông viết trong tự truyện của mình. “Đó là nơi tôi bắt đầu tìm thấy sự bình yên. Tôi mới 11 tuổi. Tôi biết đây là điều của tôi. Mãi mãi.”

Chỉ trong vài năm, ông đã chơi trumpet và trở thành bạn thân của một nhạc sĩ mù trẻ tuổi tên Ray Charles, người đã trở thành một người bạn suốt đời của ông. Ông đủ tài năng để giành được học bổng tại Berklee College of Music ở Boston, nhưng đã bỏ học khi Hampton mời ông đi tour cùng ban nhạc của mình.

Jones sau đó làm việc như một nhà soạn nhạc, nhạc trưởng, nhà hòa âm và nhà sản xuất tự do. Khi còn là thiếu niên, ông đã hỗ trợ Billie Holiday. Đến giữa những năm 20, ông đã đi tour cùng ban nhạc của mình.

“Chúng tôi có ban nhạc jazz tốt nhất trên hành tinh, và mặc dù vậy chúng tôi thực sự đang đói,” Jones sau này từng nói với tạp chí Musician. “Đó là khi tôi phát hiện ra rằng có âm nhạc, và có ngành công nghiệp âm nhạc. Nếu tôi muốn sống sót, tôi phải học được sự khác biệt giữa hai điều này.”

Là một giám đốc âm nhạc, ông đã vượt qua những rào cản về chủng tộc khi trở thành phó chủ tịch tại Mercury Records vào những năm 60. Năm 1971, ông trở thành giám đốc hòa nhạc da đen đầu tiên cho lễ trao giải Oscar Academy Awards. Bộ phim đầu tiên ông sản xuất, “The Color Purple”, đã nhận 11 đề cử Oscar vào năm 1986. (Nhưng, điều khiến ông rất thất vọng, là không có giải nào).

Trong quan hệ đối tác với Time Warner, ông đã tạo ra Quincy Jones Entertainment, bao gồm tạp chí văn hóa đại chúng Vibe và Qwest Broadcasting. Công ty đã được bán với giá 270 triệu USD vào năm 1999.

“Triết lý của tôi như một doanh nhân luôn xuất phát từ cùng một nguồn gốc như niềm tin cá nhân của tôi: đưa những người tài năng tiếp cận theo cách của họ và đối xử với họ công bằng và tôn trọng, bất kể họ là ai hay đến từ đâu,” Jones viết trong hồi ký của mình.

Ông đã thật sự thoải mái với gần như tất cả các thể loại âm nhạc Mỹ, cho dù đó là việc hòa âm bài “Fly Me to the Moon” của Sinatra với tiết tấu mạnh mẽ, nhịp điệu và tiếng sáo vừa buồn bã, hoặc mở đầu sản xuất bài “In the Heat of the Night” của Charles bằng một solo saxophone mạnh mẽ.

Ông đã hợp tác với các đại gia jazz (Dizzy Gillespie, Count Basie, Duke Ellington), các rapper (Snoop Dogg, LL Cool J), các nghệ sĩ crooner (Sinatra, Tony Bennett), các ca sĩ pop (Lesley Gore) và các ngôi sao rhythm and blues (Chaka Khan, rapper và ca sĩ Queen Latifah).

Chỉ riêng trong “We Are the World”, các nghệ sĩ tham gia bao gồm Michael Jackson, Bob Dylan, Billy Joel, Stevie Wonder và Bruce Springsteen. ông đã đồng sáng tác nhiều bản hit cho Jackson – “P.Y.T (Pretty Young Thing)” – và Donna Summer – “Love Is in Control (Finger on the Trigger)” – và có những bài hát được các rapper như Tupac Shakur, Kanye West và những người khác sampling. Ông thậm chí đã sáng tác bài hát chủ đề cho sitcom “Sanford and Son.”

Jones là người tạo ra các ngôi sao. Ông đã tạo cơ hội cho Will Smith trong bộ phim truyền hình ăn khách “The Fresh Prince of Bel-Air” mà Jones sản xuất, và thông qua “The Color Purple”, ông đã giới thiệu Winfrey và Whoopi Goldberg đến với khán giả màn ảnh rộng.

Bắt đầu từ những năm 1960, ông đã sáng tác hơn 35 bản nhạc cho các bộ phim, bao gồm “The Pawnbroker”, “In the Heat of the Night” và “In Cold Blood.”

Ông gọi việc sáng tác nhạc cho phim là “một quá trình đa diện, một sự kết hợp trừu tượng của khoa học và linh hồn.”

Công việc của ông trong nhạc phim “The Wiz” đã dẫn đến mối quan hệ hợp tác với Jackson, người đã tham gia bộ phim năm 1978. Trong một bài luận đăng trên tạp chí Time sau cái chết của Jackson năm 2009, Jones nhớ lại rằng ca sĩ thường giữ những mảnh giấy có ghi những suy nghĩ của các nhà tư tưởng nổi tiếng.

Khi Jones hỏi về nguồn gốc của một câu trích dẫn, Jackson đã trả lời “Socrates”, nhưng phát âm là “SO-crayts”. Jones đã sửa sửa cho anh, “Michael, nó là SOCK-ra-tees.”

“Và cái nhìn mà anh ấy đã đưa cho tôi lúc đó đã khiến tôi nói, vì tôi đã bị ấn tượng bởi tất cả những điều tôi thấy ở anh ấy trong quá trình tập luyện, ‘Tôi rất muốn thử sức sản xuất album của bạn,'” Jones nhớ lại.

“Và anh ấy đã quay lại nói với những người ở Epic Records, và họ đã nói, Không được – Quincy quá jazzy.’ Michael rất kiên quyết, và anh ấy và các nhà quản lý của mình đã quay lại và nói, Quincy sẽ sản xuất album.’ Và chúng tôi bắt đầu làm ‘Off the Wall.’ Thật trớ trêu rằng đó là một trong những album bán chạy nhất trong giới người da đen tại thời điểm đó, và album đó đã cứu công việc của tất cả những người đã nói rằng tôi là người không phù hợp.”

Tensions đã xuất hiện sau cái chết của Jackson. Năm 2013, Jones đã kiện di sản của Jackson, tuyên bố rằng ông có quyền lợi hàng triệu đô la trong doanh thu và phí sản xuất cho một số bản hit vĩ đại của siêu sao này.

Trong một cuộc phỏng vấn năm 2018 với tạp chí New York, ông đã gọi Jackson là “người Machiavellian nhất có thể” và cáo buộc rằng anh đã lấy tư liệu từ người khác.

Jones đã yêu công việc và cuộc sống, và đôi khi đầu óc ông đã phải trả giá cho điều đó. Ông suýt chết vì một cơn phình mạch não vào năm 1974 và đã trở nên trầm cảm sâu sắc vào những năm 1980 sau khi “The Color Purple” bị bỏ qua bởi các nhà biên khảo Oscar; ông chưa bao giờ nhận được một giải Oscar cạnh tranh.

Là người cha của bảy đứa trẻ với năm bà mẹ khác nhau, Jones mô tả mình như một “gã phong trần” có vô số tình nhân trên khắp thế giới. Ông đã kết hôn ba lần, các vợ của ông bao gồm cả nữ diễn viên Peggy Lipton.

“Đối với tôi, yêu một người phụ nữ là một trong những hành động tự nhiên, hạnh phúc nhất, nâng cao cuộc sống – và dám nói, có tính tôn giáo trong thế giới này,” ông viết.

Ban đầu ông không phải là một nhà hoạt động, nhưng đã thay đổi sau khi tham dự tang lễ của Rev. Martin Luther King Jr. năm 1968 và sau đó làm bạn với Rev. Jesse Jackson. Jones đã dành tâm huyết cho công việc từ thiện, nói rằng “khía cạnh tốt nhất và hữu ích duy nhất của sự nổi tiếng và thần thánh là có một nền tảng để giúp đỡ người khác.”

Các nguyên nhân của ông bao gồm chống lại HIV và AIDS, giáo dục trẻ em và cung cấp cho người nghèo trên toàn thế giới. Ông đã thành lập Quỹ Quincy Jones Listen Up! nhằm kết nối thanh thiếu niên với âm nhạc, văn hóa và công nghệ, và cho biết ông đã được hướng dẫn suốt cuộc đời mình “bởi một tinh thần phiêu lưu và một mức độ lạc quan tội phạm.”

“Cuộc sống giống như một giấc mơ, nhà thơ và triết gia Tây Ban Nha Federico Garcia Lorca đã nói,” Jones viết trong hồi ký của mình. “Cuộc đời tôi giống như một bộ phim Technicolor, với âm thanh Dolby hoàn chỉnh qua hệ thống khuếch đại THX trước khi họ biết những hệ thống này là gì.”

Cùng với Rashida, Jones còn sống sót bởi những người con gái Jolie Jones Levine, Rachel Jones, Martina Jones, Kidada Jones và Kenya Kinski-Jones; con trai Quincy Jones III; anh Richard Jones và các chị em Theresa Frank và Margie Jay.