Phuong Nguyen 
Nguồn ảnh：https://www.latimes.com/entertainment-arts/story/2025-04-02/spring-theater-classical-pop-music-comedy-preview-picks
Mùa xuân này, các chương trình Broadway, nghệ thuật đỉnh cao và các buổi hòa nhạc trải dài qua nhiều thể loại âm nhạc đổ bộ xuống Los Angeles.
Dù bạn yêu thích hội họa, nhiếp ảnh hay điêu khắc, Beyoncé, Boulez hay AC/DC, “Hamlet”, Ibsen, hài kịch hay nhạc show, các nhà phê bình của chúng tôi đều có gợi ý dành cho bạn.
Vậy hãy cầm điện thoại hoặc bút và lịch của bạn lên và bắt đầu thêm các sự kiện vào lịch trình của mình để không bỏ lỡ những trải nghiệm nghệ thuật trình diễn và thị giác tuyệt vời trong mùa giải này.
NGHỆ THUẬT THỊ GIÁC
Từ ngày 5 tháng 4 đến 31 tháng 8
Will Rawls: [siccer] tại Viện Nghệ Thuật Đương Đại L.A.
Rawls trình chiếu video dừng hình của những hình ảnh các vũ công da đen lên các màn hình chroma xanh treo từ trần.
Sự kết hợp của hoạt hình, nhiếp ảnh, chiếu hình và chuyển động đã làm rối tung các phương tiện dựa trên ống kính để phân tích sự thể hiện của cơ thể con người.
— Christopher Knight
Từ ngày 12 tháng 4 đến 4 tháng 8
Don Bachardy: Một Cuộc Đời Trong Chân Dung tại Thư Viện Huntington, Bảo Tàng Nghệ Thuật và Vườn Bách Thảo
Bachardy đã vẽ chân dung của các nhân vật nghệ thuật, văn học và điện ảnh trong hơn 70 năm.
Một tuyển tập khoảng 100 ví dụ bằng bút chì và acrylic trên giấy tạo thành một cuộc khảo sát về nghệ sĩ nổi bật của Los Angeles, được rút ra từ kho lưu trữ của Huntington về tác phẩm của ông.
— C.K.
Từ ngày 11 tháng 5 đến 2 tháng 7
Thế Giới của Dharma: Nghệ Thuật Phật Giáo Từ Khắp Châu Á tại Bảo Tàng Nghệ Thuật Hạt Los Angeles
Khoảng 150 tác phẩm điêu khắc, tranh vẽ và vật phẩm nghi lễ Phật giáo từ bộ sưu tập thường trực của LACMA, cuối cùng sẽ được trưng bày sau nhiều năm bị cất giữ, sẽ được bổ sung thêm một số khoản vay để đại diện cho những khái niệm đa dạng của tư tưởng Phật giáo.
— C.K.
Từ ngày 8 tháng 6 đến 31 tháng 8
Noah Davis tại Bảo Tàng UCLA Hammer
Hơn 50 tác phẩm tranh hình họa của nghệ sĩ Los Angeles quá cố, người đã qua đời ở tuổi 32 vào năm 2015, ngay khi sự nghiệp của Davis bắt đầu thu hút sự chú ý rộng rãi, sẽ được triển lãm sau khi dừng chân tại Potsdam, Đức và London.
Tranh của Davis, thường xoay quanh những bức ảnh được tìm thấy, thường cân bằng giữa cuộc sống hàng ngày và giấc mơ.
— C.K.
Triển lãm “Queer Lens: Lịch Sử Nhiếp Ảnh” tại Bảo Tàng Getty vào tháng 6 bao gồm “Kẻ Lừa Dối Đồng Giới,” 1939/1950, bản in bạc gelatine của Weegee (Arthur Fellig).
(Bảo Tàng Getty)
Từ ngày 17 tháng 6 đến 28 tháng 9
Queer Lens: Lịch Sử Nhiếp Ảnh tại Bảo Tàng Getty
Với một tựa đề khiêu khích tập trung vào hình ảnh đồng tính trong lịch sử nhiếp ảnh đã được xác lập kể từ giữa thế kỷ 19, triển lãm sẽ xem xét những cách mà tính khả dụng và tính ngay lập tức của công việc camerawork đã hình thành cách nhìn nhận về người LGBTQ+.
— C.K.
Từ ngày 21 tháng 6 đến 12 tháng 10
California Biennial: Desperate, Sacred, but Social tại Bảo Tàng Nghệ Thuật Orange County
OCMA’s Biennial đã có những rủi ro khi phối hợp các tác phẩm đầu tay, trẻ trung của những nghệ sĩ nổi tiếng như Miranda July, Stanya Kahn, Laura Owens và Joey Terrill, tất cả đều ngoài 50, với một loạt tác phẩm của những thanh thiếu niên hiện tại.
Một triển lãm được rút ra từ bộ sưu tập thường trực của bảo tàng và được chọn bởi một nhóm giám tuyển tuổi teen sẽ được tiến hành.
NHẠC CỔ ĐIỂN
Ngày 10 tháng 4
“Gigenis,” Akram Khan tại Nhà Hát Grenada, Santa Barbara
Một trong những khoảnh khắc định hình văn hóa Los Angeles là buổi công diễn ở Mỹ của “Mahabharata” của Peter Brooks, một tác phẩm kịch chuyển đổi diễn ra trên một sân khấu Hollywood vào năm 1987.
Một vũ công trong sản phẩm đó là Akram Khan, giờ đây là một biên đạo múa hàng đầu đã tạo ra một vở nhảy quy mô lớn từ sử thi Hindu này.
“Gigenis: Thế Hệ Của Trái Đất” sử dụng bảy vũ công và bảy nhạc công hòa trộn các kỹ thuật Ấn Độ truyền thống với các kỹ thuật phương Tây.
Mặc dù có thể làm khó hiểu rằng chính Los Angeles không tổ chức công ty có trụ sở tại London của Khan, nhưng chuỗi sự kiện UC Santa Barbara Arts and Lectures đã mang đến một đêm duy nhất.
— Mark Swed
Nhà hòa tấu người Nga Evgeny Kissin sẽ biểu diễn tại Walt Disney Concert Hall vào ngày 24 tháng 4.
(Roberto Serra / Iguana Press/Getty Images)
Ngày 24 tháng 4
Evgeny Kissin tại Walt Disney Concert Hall
Nhà hòa tấu sinh ra ở Nga trở thành một hiện tượng vào năm 12 tuổi với bản thu âm Chopin đầu tiên vào năm 1984.
Hiện là công dân Anh và Israel cực kỳ chỉ trích chính quyền Nga (cơ quan này gần đây tuyên bố ông là “đại diện nước ngoài”), và là một nhà soạn nhạc và nhà thơ Yiddish cũng như nhà hòa tấu, Kissin đã trở thành một loại công dân thế giới với những buổi hòa nhạc có cường độ riêng của nó.
Đã một thời gian dài kể từ khi ông trở lại Los Angeles, nhưng Dàn nhạc Giao hưởng Los Angeles sẽ trình diễn buổi độc tấu đầu tiên của ông sau hơn một thập niên với chương trình của Bach, Chopin và Shostakovich.
Hy vọng Kissin có thể được thuyết phục để đọc và trình bày các tác phẩm của riêng mình.
— M.S.
Nhà hòa tấu Gloria Cheng dẫn dắt một lễ kỷ niệm một thế kỷ cho nhạc sĩ Pierre Boulez vào ngày 30 tháng 5 tại Nimoy.
(Vern Evans)
Ngày 8 tháng 5, 10-11
Esa-Pekka Salonen Dẫn Dắt Debussy & Boulez tại Walt Disney Concert Hall
Ngày 30 tháng 5
Kỷ Niệm Pierre Boulez: 1925-2025 tại Nimoy
Lễ kỷ niệm 100 năm ngày sinh của nhà soạn nhạc và nhạc trưởng cách mạng Pháp sẽ được đánh dấu vào cuối mùa xuân này bằng hai buổi tri ân.
Tại L.A. Phil, nơi Boulez từng chỉ huy thường xuyên, nhà hòa tấu piano người Pháp Pierre-Laurent Aimard (người mà Boulez mời vào Ensemble Intercontemporain của ông) và Dự án Nhảy L.A. sẽ tham gia cùng Esa-Pekka Salonen trong một chương trình đa dạng.
Tại Nhà Hát Nimoy của UCLA, nhà hòa tấu người Los Angeles Gloria Chang (người mà Boulez rất thích một cách mà ông đã viết cho cô một bản nhạc nhỏ phục vụ đám cưới của cô) kết hợp với nhà hòa tấu Hà Lan Ralph van Raat cho “Structures” hai piano khắc nghiệt của Boulez cùng với các tác phẩm hai piano của John Cage, Stravinsky và, giữa các người khác — bất ngờ, bất ngờ — Frank Zappa.
— M.S.
Ngày 18-20, 22 tháng 5
“Schoenberg ở Hollywood” tại Nimoy
Ngày kỷ niệm 150 năm sinh của Arnold Schoenberg vào mùa thu năm ngoái vẫn cần được ăn mừng trong mùa chính thức 2024-25 và đến đúng hạn sẽ là buổi công diễn West Coast đầu tiên của “Schoenberg ở Hollywood,” được sản xuất bởi bộ môn âm nhạc của UCLA, nơi Schoenberg từng giảng dạy.
Opera của Tod Machover từ năm 2018 mô tả những điều kỳ cục chỉ có ở Hollywood trong các cuộc chạm mặt của nhà soạn nhạc với ông trùm studio Irving Thalberg khi họ giao dịch về ý tưởng kỳ lạ rằng nhà hiện đại không thỏa hiệp sẽ sáng tác nhạc cho phim mà Pearl S. Buck đã thuyết phục là một bộ phim dựa trên tiểu thuyết nổi tiếng “Đất Tốt”.
— M.S.
Nguyên tắc của Claire Chase, người sẽ là giám đốc âm nhạc của Liên hoan Âm nhạc Ojai năm 2024.
(Robin L Marshall / Getty Images)
Ngày 5-8 tháng 6
Liên Hoan Âm Nhạc Ojai tại Libbey Bowl và các địa điểm khác ở Ojai
Liên hoan Ojai năm nay, nơi Boulez từng phục vụ là giám đốc âm nhạc năm lần, sẽ chuyển sang nghệ sĩ thổi sáo và người ủng hộ có nhạc mới Claire Chase.
Để thêm vào sự đa dạng thường lệ từ Bach đến … mọi người, Chase đã thêm một chủ đề tôn vinh môi trường.
Tác phẩm “Cách Rừng Suy Nghĩ” của nhà soạn nhạc Úc Liza Lim, chẳng hạn, sẽ là tác phẩm chính trong chương trình vào tối thứ bảy, trong khi Annea Lockwood, bậc thầy người New Zealand về việc nắm bắt âm thanh môi trường, sẽ tận dụng những kỳ quan tự nhiên của Ojai.
Một buổi công diễn mới của Terry Riley cũng sẽ được thực hiện.
— M.S.
Từ ngày 3, 6-8 và 10 tháng 6
Lễ Hội Seoul tại Walt Disney Concert Hall
Cùng kỳ với Ojai là lễ hội âm nhạc mới của L.A. Phil từ Hàn Quốc được tổ chức bởi Unsuk Chin, một nhạc sĩ đã được dàn nhạc ủng hộ.
Những cái tên khác có thể sẽ không quen thuộc với người dân Los Angeles dù bạn có theo dõi sát sao.
Juri Seo, Kay Kyurim Rhie, Whan Ri-Ahn và nhà chỉ huy dàn nhạc vào cuối tuần, Hankyeol Yoon, trong số đó.
Một chút Brahms cũng sẽ được đưa vào, có lẽ vì ai cũng yêu mến Brahms?
— M.S.
Chương trình cuối cùng của Carl St.Clair với tư cách là giám đốc âm nhạc của Dàn nhạc Thái Bình Dương sẽ diễn ra vào ngày 7 tháng 6.
(Doug Gifford)
Tháng 4, tháng 5 và tháng 6
Dàn Nhạc Thái Bình Dương tại Nhà Hát Renée và Henry Segerstrom, Costa Mesa
Không chỉ là Carl St.Clair có 35 năm làm giám đốc âm nhạc là lâu nhất trong số những nhạc trưởng hiện tại của một dàn nhạc lớn, mà ông còn là người đã biến Dàn nhạc Thái Bình Dương thành những gì nó trở thành hôm nay.
Trước đây, một ban nhạc lắp ráp không chính thức chơi ở một trong những địa điểm khắc nghiệt nhất, hiện nay nó là một dàn nhạc hàng đầu thế giới với một hội trường hòa nhạc hàng đầu thế giới.
St.Clair ra đi với sự tỏa sáng trong các buổi hòa nhạc bao gồm một sản xuất bán sân khấu của “Das Rheingold” của Wagner, cùng với một phần trong chuỗi Cathedrals of Sound hàng năm của ông, kết hợp những bài độc tấu organ với một giao hưởng Bruckner mạnh mẽ (số 7 phổ biến, lần này).
Chương trình cuối cùng của ông với vai trò giám đốc âm nhạc (sau đó ông sẽ trở thành giám đốc âm nhạc danh dự) sẽ là “Requiem” của Verdi vào tháng 6.
— M.S.
NHÀ HÁT
Giám đốc Tinashe Kajese-Bolden, trái, và nhà biên kịch a.k. payne của vở kịch “Furlough’s Paradise,” sẽ ra mắt vào ngày 16 tháng 4 tại Geffen Playhouse.
(Birdie Thompson)
Từ ngày 16 tháng 4 đến 18 tháng 5
“Furlough’s Paradise” tại Geffen Playhouse
Geffen Playhouse sẽ giới thiệu buổi công diễn West Coast của một vở kịch bởi a.k. payne, người đã được vinh danh là người đoạt giải Susan Smith Blackburn Prize vào năm 2025, một giải thưởng quốc tế danh giá dành cho các nhà biên kịch nữ và đa dạng trong thể loại kịch nói tiếng Anh.
Hai nhân vật trong vở kịch tập trung vào mối quan hệ giữa hai người chị em, một người đang trong 3 ngày nghỉ phép từ nhà tù để tham dự một đám tang gia đình.
Sade và Mina từng là bạn thân nhưng cuộc sống của họ đã đi theo hai hướng khác nhau và những ký ức của họ không khớp nhau.
Giám đốc Nghệ thuật của Geffen Playhouse Tarell Alvin McCraney, người từng là giáo viên của payne tại Yale, đã mô tả vở kịch là một cuộc tìm kiếm “utopia trong một thế giới mà hệ thống tư pháp hình sự còn thiếu sót.
— Charles McNulty
Con hổ Bengal Richard Parker (Andrew Wilson, Scarlet Wildernik, Fred Davis) và Hiran Abeysekera trong sản phẩm Broadway của “Life of Pi.”
Chuyến lưu diễn toàn quốc sẽ đến miền Nam California vào tháng 5 và tháng 6.
(Matthew Murphy & Evan Zimmerman)
Từ ngày 6 tháng 5 đến 1 tháng 6
“Life of Pi” tại Nhà Hát Ahmanson
Từ ngày 3 đến 15 tháng 6
Trung tâm Nghệ thuật Segerstrom
Sự quyến rũ thị giác, đạt được qua các phương tiện sân khấu tinh vi, là phần thưởng lớn của bản chuyển thể này từ tiểu thuyết đoạt giải Booker của Yann Martel do nhà soạn kịch Lolita Chakrabarti viết.
Câu chuyện về một cậu bé 16 tuổi đấu tranh để sinh tồn giữa biển cả, cùng một dàn thú được mang đến sống động với nghệ thuật rối, “Life of Pi” khen ngợi sức mạnh của trí tưởng tượng để giúp chúng ta vượt qua những mất mát mà cơ thể phải chịu đựng.
Việc sản xuất của Max Webster, đã giành được ba giải Tony cho thiết kế mê hoặc, mang khán giả vào một cuộc phiêu lưu kết hợp trí khôn ấm áp của một câu chuyện cổ điển với vẻ tráng lệ của thơ sân khấu hiện đại.
— C.M.
Từ ngày 11 tháng 5 đến 22 tháng 6
“White Rabbit, Red Rabbit” tại Nhà Hát Fountain
Nhà biên kịch Iran Nassim Soleimanpour đã thiết kế một thử nghiệm hấp dẫn khán giả trên toàn cầu.
Một diễn viên khác nhau sẽ trình bày tác phẩm này lần đầu tiên ở mỗi buổi diễn.
Không có sự tập luyện hay đạo diễn nào, chỉ có diễn viên và nỗi sợ của một kịch bản chưa đọc.
Tại New York, Nathan Lane, Whoopi Goldberg và Cynthia Nixon đã tham gia thử thách này.
Ai biết có thể có những tên tuổi nào xuất hiện trong buổi công diễn ở Los Angeles?
Không chỉ là một trò chơi, vở kịch được viết từ Soleimanpour sau khi ông bị cấm rời khỏi đất nước vì từ chối nghĩa vụ quân sự.
Đây là thông điệp bí mật của ông về cuộc sống dưới một chế độ đàn áp, một thông điệp trong chai về sự kiểm duyệt và sức mạnh trơn tru của nghệ thuật.
— C.M.
Từ ngày 14 tháng 5 đến 8 tháng 6
“A Doll’s House, Part 2” tại Nhà Hát Pasadena
Lucas Hnath (“The Christians,” “Dana H.”) đã đưa trở lại Nora từ tác phẩm kinh điển của Ibsen để đánh giá cuộc sống của cô đã diễn ra như thế nào 15 năm sau khi cô đóng sầm cánh cửa vào cuộc hôn nhân của mình và khơi mào cuộc cách mạng trong kịch hiện đại.
Vở kịch, một hài kịch ý tưởng mang trọng lượng cảm xúc sâu sắc, xem xét cả những lợi ích và chi phí của sự tự do cá nhân.
Jennifer Chang chỉ đạo cái nhìn mới về một trong những vở kịch thông minh và giải trí nhất của 10 năm qua.
— C.M.
Từ ngày 28 tháng 5 đến 6 tháng 7
“Hamlet” tại Nhà Hát Mark Taper
Robert O’Hara, một nhà biên kịch hàng đầu (“Barbecue,” “Bootycandy”) và đạo diễn (“Slave Play”), đưa ra phiên bản riêng của “Hamlet” trong một bản chuyển thể mới mang màu sắc noir.
Đừng đánh giá thấp những gì một nhà viết kịch đầy can đảm có thể làm với kiệt tác bất tận của Shakespeare.
Trong “Fat Ham,” James Ijames đã tạo ra một vở kịch hài đoạt giải Pulitzer chất vấn vai trò của định mệnh trong việc hình thành cuộc sống của chúng ta.
O’Hara, lấy cảm hứng từ Alfred Hitchcock, David Lynch, Salvador Dalí và “Perry Mason,” chắc chắn sẽ rèn giũa con đường truy vấn của riêng ông trong một sản phẩm hứa hẹn không ngại đổ máu.
— C.M.
Chuyến lưu diễn quốc gia của vở nhạc kịch “Parade” sẽ ghé thăm Nhà Hát Ahmanson từ ngày 17 tháng 6 đến 12 tháng 7.
(Joan Marcus)
Từ ngày 17 tháng 6 đến 12 tháng 7
“Parade” tại Nhà Hát Ahmanson
Sản phẩm phục hồi Tony của Michael Arden vào năm 2023 của nhạc kịch kịch tính của Alfred Uhry và Jason Robert Brown đã chứng minh rằng một trong những tác phẩm đầy thử thách trong danh mục nhạc kịch hiện đại là một tác phẩm kinh điển không thể phủ nhận.
Chương trình đầy tham vọng này kể về phiên tòa năm 1913 của Leo Frank, một sự bất công lớn dẫn đến cuộc treo cổ chống Do Thái của ông.
Trong khi phân tích bối cảnh xã hội và chính trị, nhạc kịch không bao giờ mất đi sự chú ý đến nhân vật chính và vợ của anh, tìm thấy chỗ cho khía cạnh cá nhân đầy cảm động của một bi kịch của Mỹ làm sáng tỏ mặt tối trong quá khứ tập thể của chúng ta.
— C.M.
NHẠC POP
Từ ngày 28 tháng 4 đến 9 tháng 5
Beyoncé tại Sân Vận Động SoFi
Ba tháng sau khi “Cowboy Carter” cuối cùng đã mang về cho cô Giải Grammy Album Của Năm, Beyoncé sẽ khởi động chuyến lưu diễn được mong chờ của mình với một chuỗi năm đêm tại Inglewood.
Beyoncé là Beyoncé, không có gì có thể chắc chắn về những gì loại hình ánh sáng và âm thanh mà cô đã chuẩn bị — mặc dù cô có thể đã gợi ý một cái gì đó vào tháng 12 với màn trình diễn giữa kỳ game NFL truyền thống của mình vào Giáng Sinh.
Hãy chuẩn bị sẵn sàng.
— Mikael Wood
Ngày 7 tháng 5
Central Cee tại Hollywood Palladium
Những người hâm mộ hip-hop sẽ ghi nhớ nhiều rapper Vương Quốc Anh trong quá khứ từng được dự đoán sẽ bùng nổ tại Mỹ.
Cho dù một bản rap đầu thế kỷ 2000 của Dizzee Rascal “I Luv U” như thế nào.
Tuy nhiên, có thể đây sẽ là thời điểm của Central Cee, người đã phá vỡ Top 20 của Billboard Hot 100 năm ngoái với “Band4Band,” bản hợp tác pop-drill cực kỳ nổi bật với Lil Baby, và gần đây phát hành LP đầu tay, “Can’t Rush Greatness,” chứa đầy những bản hợp tác với các nghệ sĩ như 21 Savage và Lil Durk.
— M.W.
Nhà nha sĩ Willie Nelson, người đang trình diễn năm ngoái, sẽ đứng đầu Lễ Hội Nhạc Outlaw vào ngày 16 tháng 5 tại Hollywood Bowl.
(Susan Walsh / Associated Press)
Ngày 16 tháng 5
Lễ Hội Nhạc Outlaw tại Hollywood Bowl
Như thường lệ, Willie Nelson là người đứng đầu chương trình cho lễ hội âm nhạc gốc này, mà huyền thoại 91 tuổi đã khởi xướng từ năm 2016.
(Khi lễ hội diễn ra, Nelson sẽ bước sang tuổi 92.)
Đội hình của Outlaw thay đổi tùy theo thành phố, nhưng tại L.A., chúng ta cũng sẽ có Bob Dylan, sau khi được tô điểm bởi Timothée Chalamet, cùng với một cặp các hiện tượng bluegrass trẻ tuổi là Billy Strings và Sierra Hull.
Hãy theo dõi các vị khách bất ngờ: Năm ngoái tại Bowl, Nelson đã cho mời John Densmore của Doors tham gia chơi các nhạc cụ khác nhau mà ca sĩ gọi là “doohickeys.”
— M.W.
Ca sĩ Brian Johnson và tay guitar chính Angus Young cùng ban nhạc AC/DC sẽ trình diễn tại Rose Bowl ở Pasadena vào ngày 18 tháng 4.
(Martin Meissner / Associated Press)
Ngày 18 tháng 4
AC/DC tại Rose Bowl
AC/DC vừa là một tổ chức rock lâu đời vừa là một ban nhạc dễ thích ứng.
Ban nhạc nổi tiếng đã phát triển mạnh mẽ sau cái chết của giọng ca chính ban đầu và đã thay thế nhạc sĩ guitar chính đã qua đời Malcolm Young bằng cháu trai của ông.
Axl Rose thậm chí còn đóng vai trò như một giọng ca chính thay thế vào năm 2016.
Hiện đang lưu diễn với một dàn nhạc mới, nhóm nhạc người Úc trở lại để tổ chức chuyến lưu diễn đầu tiên tại Mỹ trong gần một thập kỷ, ngoại trừ một suất diễn gần đây tại lễ hội Power Trip ra mắt ở Indio.
— August Brown
Ezra Koenig và Vampire Weekend sẽ đứng đầu lễ hội âm nhạc Cruel World vào ngày 17 tháng 5 tại Brookside Park ở Pasadena.
(Amy Harris / Invision/AP)
Ngày 10 tháng 5
Just Like Heaven tại Brookside tại Rose Bowl
Ngày 17 tháng 5
Cruel World tại Brookside tại Rose Bowl
Cuối cùng có lúc trong hành trình tham dự lễ hội của bạn, rằng dàn nhạc Coachella sẽ chủ yếu là những nghệ sĩ mà bạn chưa từng nghe đến, trong những thể loại mà bạn gần như không hiểu.
Nó xảy ra với những người giỏi nhất trong chúng ta.
Hãy ôm ấp sự hoài niệm tại hai lễ hội điểm nhấn của Goldenvoice: Just Like Heaven, tập hợp indie thế hệ milennial, có cú hội ngộ được chờ đợi của Rilo Kiley và buổi trình diễn của Vampire Weekend, Bloc Party và TV on the Radio;
Cruel World, “bản song hành xấu” của nó, là những New Order, Nick Cave và một sự tái hợp của Go-Go’s.
— A.B.
Kendrick Lamar sẽ biểu diễn trong nửa thời gian của Super Bowl 2025 ở New Orleans; anh và SZA sẽ tổ chức ba buổi diễn tại Sân Vận Động SoFi vào tháng 5.
(Frank Franklin II / Associated Press)
Ngày 21, 23 và 24 tháng 5
Kendrick Lamar và SZA tại Sân Vận Động SoFi
Kendrick chắc chắn vẫn đang cười vì chiến thắng giải Grammy của mình cho “Not Like Us.”
Hãy tưởng tượng niềm vui từ việc phát hành một bản đơn mà đánh bại một đối thủ mà bạn ghét, mãi mãi, và được trao tặng danh hiệu cao nhất trong âm nhạc cho nó — và sau đó biểu diễn trong chương trình giữa thời gian Super Bowl như một một chút vinh quang.
Chuyến lưu diễn quốc gia của anh với SZA chắc chắn là một cuộc diễu hành vinh quang.
Hy vọng Serena Williams lại một lần nữa sẽ nhảy múa bên cạnh sân khấu.
— A.B.
HÀI HƯỚC
Ali Wong sẽ thử nghiệm với các ý tưởng mới vào tháng này tại Hollywood Improv.
(Alex Crick / Netflix)
Ngày 5, 17 và 22 tháng 4
Ali Wong: Tác Phẩm Đang Thử Nghiệm tại Hollywood Improv (Phòng Thí Nghiệm)
Nếu có một diễn viên hài biết cách làm việc, đó chính là Ali Wong.
Không, chúng tôi không ca ngợi việc duy trì thể lực của cô, mặc dù cô đã và đang mang trên vai hình ảnh đại diện của phụ nữ châu Á trong hài kịch trong một thời gian dài.
Nhưng khi nói đến việc hoàn thiện những ý tưởng mới của mình, một trong những buổi diễn vui tươi này không sợ xuất hiện trong những không gian nhỏ như Phòng Thí Nghiệm tại Hollywood Improv và thực hiện các tiết mục về ý tưởng của mình trước một nhóm người may mắn.
Ngay sau chương trình Netflix hồi năm ngoái mang tên “Single Lady,” Wong lại một lần nữa tiếp tục với mục đích “Tác Phẩm Đang Thử Nghiệm” cho bốn buổi diễn.
Nếu bạn có thể kiếm được một vé, bạn chắc chắn sẽ có được một thứ gì đó đặc biệt.
— Nate Jackson
Ngày 6 tháng 5
Bác sĩ Phil Trực Tiếp Với Adam Ray tại Comedy Store
Thật kỳ lạ khi thấy Bác sĩ Phil trên truyền hình lại chứng kiến sự gia tăng của Bác sĩ Phil trong hài kịch — chủ yếu vì họ thực sự không phải là cùng một người.
Điều gì đã bắt đầu như một sự chế nhạo nhẹ nhàng đối với bác sĩ tâm lý trên chương trình trò chuyện ban ngày đã trở thành một cơn sốt hoàn toàn do Adam Ray, một nghệ sĩ hài L.A. có thâm niên, khởi xướng và đã có một chương trình Netflix và các buổi biểu diễn tại các địa điểm nổi tiếng trên toàn quốc.
Trở lại Comedy Store, nơi hiện tượng này đã bắt đầu, Ray chắc chắn sẽ mang đến một dàn diễn viên hỗ trợ đầy sao của các nghệ sĩ hài trong các tiểu phẩm khác thường khiến buổi biểu diễn trở thành một trong những điều điên rồ nhất mà bạn sẽ thấy trong mùa xuân này.
— N.J.
Diễn viên hài Ricky Gervais biểu diễn tại Hollywood Bowl vào ngày 31 tháng 5.
(Carolyn Cole / Los Angeles Times)
Ngày 31 tháng 5
Ricky Gervais tại Hollywood Bowl
Chắc chắn cái chết không phải là một câu đùa — nhưng điều đó không có nghĩa là nó không thể hài hước.
Ricky Gervais, một trong những bậc thầy hiện đại của việc châm biếm các người nổi tiếng và rìu trên những điều tối tăm, có một chương trình mới mang tên “Tử Vong.”
Nhà hài kịch gây tranh cãi này và đồng sáng tạo của “The Office” không phải là người xa lạ với việc làm nhẹ nhàng các chủ đề tối tăm trong hoạt động của mình, và lần này có thể trở thành chương trình tốt nhất của ông.
Hiện đang lưu diễn các tài liệu mới qua Vương quốc Anh, ông sẽ ghé thăm L.A. ngay đúng lúc để ban phước lành cho Bowl với một cuộc trò chuyện vui vẻ với khán giả về cái chết đang đến gần của chúng ta.
Chuyến lưu diễn này cũng đang được quay phim cho chương trình Netflix sắp tới của Gervais.
— N.J.
