Nguồn ảnh:https://www.miaminewtimes.com/music/miami-musicians-list-their-favorite-local-places-for-live-music-21364700
Miami là một thành phố nơi âm nhạc ăn sâu vào cấu trúc văn hóa.
Cảnh quan âm nhạc đa dạng của thành phố phản ánh sự pha trộn phong phú về văn hóa, với nhiều thể loại khác nhau từ salsa và reggaeton đến jazz và nhạc điện tử, cung cấp âm nhạc cho mọi gu nghe.
Sự phong phú văn hóa này khiến Miami không chỉ là trung tâm dành cho những người yêu âm nhạc mà còn là một mảnh đất màu mỡ cho các nghệ sĩ mới nổi mang đến niềm đam mê và sự sáng tạo.
Các nhạc sĩ địa phương đóng vai trò quan trọng trong việc hình thành cảnh âm nhạc năng động của Miami, nhấn mạnh ý nghĩa của các địa điểm góp phần nuôi dưỡng cộng đồng và sự thể hiện nghệ thuật.
Những hiểu biết của họ chỉ ra một thành phố nơi âm nhạc kết nối mọi người từ mọi tầng lớp, vượt qua rào cản ngôn ngữ và tạo ra những trải nghiệm khó quên.
Chúng tôi đã hỏi bốn nghệ sĩ hoạt động tại Miami về tình trạng hiện tại của cảnh âm nhạc tại thành phố này và những địa điểm mà họ coi là không thể bỏ qua để thưởng thức âm nhạc tuyệt vời.
Hành trình của Natalia Roth vào thế giới âm nhạc bắt đầu vào năm 2014, được thúc đẩy bởi mong muốn bẩm sinh để thể hiện bản thân sáng tạo.
Lớn lên ở Puerto Rico, cô đã tự nhiên bị thu hút bởi những lối thoát nghệ thuật, học piano và guitar từ khi còn nhỏ.
Niềm đam mê sáng tác và thơ ca của cô phát triển cùng với tài năng âm nhạc của mình.
Tuy nhiên, chính cảnh âm nhạc dance underground đã khơi dậy sự nghiệp của cô.
Khoảnh khắc một người bạn thân giới thiệu cô đến buổi rave đầu tiên đã thôi thúc cô theo đuổi việc DJ chuyên nghiệp.
Cuối cùng, cô đã mở rộng nghề nghiệp của mình bằng cách sản xuất âm nhạc, cho phép cô khám phá thêm cách thể hiện nghệ thuật của mình theo các điều kiện riêng.
“Tôi nghĩ rằng cảnh âm nhạc underground ở Miami cuối cùng đang nhận được sự công nhận từ toàn cầu mà nó xứng đáng có được,” Roth chia sẻ.
“Nhiều nghệ sĩ nổi lên từ đây đang đạt được sự tôn trọng quốc tế.
Tại Mỹ, Miami chắc chắn là một trong những trung tâm chính cho âm nhạc underground, và trong khi vẫn còn nhiều việc phải làm, thật tuyệt khi thấy nó phát triển và tiến hóa.
Tôi thật sự biết ơn khi trở thành một phần của nó.”
“Không cần phải nói, Space là nơi tuyệt vời. Là một cư dân, tôi thường thấy mình lang thang khắp các địa điểm của họ – Floyd, Space, Factory Town, v.v.
Mỗi địa điểm đều có bầu không khí độc đáo riêng, nhưng những đêm thứ Sáu tại Floyd thì chắc chắn là đặc biệt.”
Nhà sản xuất và giám đốc sáng tạo Daniel Hygge đã đắm mình trong thế giới âm nhạc kể từ khi 11 tuổi.
Những năm đầu của anh đã được dành cho việc thành thạo guitar, piano và trống, nhưng phải đến khi chuyển đến Miami từ Venezuela, tiềm năng sáng tạo của anh mới thực sự nở rộ.
Sau 20 năm sống tại thành phố đầy tương phản này, Hygge đã thành công trong việc xây dựng bản thân trở thành một chuyên gia trong ngành công nghiệp âm nhạc, tận hưởng sự nghiệp thịnh vượng với vai trò là nhà sản xuất và giám đốc sáng tạo.
Công việc của anh đã dẫn anh đến nhiều tên tuổi nổi tiếng trong ngành, như Sech, Cnco, Nicky Jam, Lenny Tavarez và Llane.
“Ngành công nghiệp âm nhạc tại Miami thực sự đang trên đà phát triển từ năm 2016,” Hygge chia sẻ.
“Có rất nhiều sự đa dạng ở đây, không chỉ trong âm nhạc đô thị mà còn trong các thể loại thay thế hơn, bao gồm jazz.
Miami cung cấp rất nhiều cơ hội trong ngành công nghiệp âm nhạc để kết nối với những người có cùng sở thích.”
“Hiện tại, tôi rất thích Lagniappe vì họ có nhạc jazz sống.
Khi tôi có tâm trạng muốn nghe nhạc sống tốt, đó là điểm đến của tôi.”
Bộ đôi Colombia Caravanchela, gồm anh chị em Guillermo và Silvia Palencia, đã bắt đầu hành trình âm nhạc của họ vào năm 2013.
Lớn lên trong một gia đình nhạc sĩ, họ đã bắt đầu viết bài hát từ khi còn nhỏ, một tài năng được truyền từ thế hệ này sang thế hệ khác.
Kể từ khi chuyển đến Miami, hai anh em đã bị ảnh hưởng lớn bởi sự đa dạng văn hóa phong phú của thành phố, điều này đã có tác động mạnh mẽ đến âm nhạc của họ.
Sự đa dạng này đã truyền cảm hứng cho họ và cho phép họ tạo ra những kết nối quý báu, tinh chỉnh các sáng tác, và nắm bắt cơ hội biểu diễn tại nhiều lễ hội khác nhau ở Mexico, Colombia, Costa Rica, và Hoa Kỳ.
“Miami đang phát triển nhanh chóng về sản xuất và sáng tác,” hai anh chị em cho biết.
“Nhiều nghệ sĩ đến đây với nguồn năng lượng sáng tạo tuyệt vời.
Ngoài ra, tôi thích rằng âm nhạc thay thế đang bắt đầu được công nhận.”
“Chúng tôi thích đến Savage Lab để xem các nghệ sĩ mới nổi, Oasis ở Wynwood cho nhạc hay, và ZeyZey, nổi tiếng với các nghệ sĩ đa dạng và những buổi biểu diễn tuyệt vời.
Ngoài các địa điểm, các lễ hội như III Points và Unsin đã mở rộng đáng kể ngành công nghiệp tài năng địa phương trong những năm gần đây.”
Omar Alejandro Garcia (AKA Baby Kush) là một nhạc sĩ và nhà sản xuất âm nhạc người Venezuela, nhanh chóng nổi lên trong thể loại urbano.
Thông qua những giờ phút liên tục luyện tập trong studio và các kết nối quan trọng trong ngành, Baby Kush đã củng cố danh tiếng của mình như một trong những nhà sản xuất triển vọng nhất trong thị trường âm nhạc Latin.
Cuộc hành trình của anh tại Miami đã đóng vai trò quan trọng trong sự phát triển sự nghiệp của mình.
Tham dự các sự kiện và gặp gỡ các nhạc sĩ khác trong thành phố đã giúp anh leo lên nấc thang trong ngành công nghiệp, cuối cùng dẫn đến việc hợp tác với các nghệ sĩ quốc tế hàng đầu như Marshmello, Tainy, J Balvin, Yandel, Manuel Turizo, Anuel AA, và Natti Natasha.
“Miami là điểm giao thoa của thể loại urbano,” Garcia nói.
“Có rất nhiều sự cạnh tranh, nhưng cũng có một lượng lớn sự hợp tác.
Nhiều bản hit ngày nay đang được thu âm ở ngay đây.”
“Tôi thích đến Gibson Showroom, Joy, và Dante.
Đó là những địa điểm tuyệt vời để trải nghiệm cảnh âm nhạc sôi động mà thành phố này có thể cung cấp.”