Thanh Vo 
Nguồn ảnh：https://www.reviewjournal.com/entertainment/movies/pamela-anderson-i-put-my-entire-life-into-the-last-showgirl-3258535/?utm_campaign=widget&utm_medium=section_row&utm_source=homepage&utm_term=Pamela%20Anderson%3A%20I%20%E2%80%98put%20my%20entire%20life%E2%80%99%20into%20%E2%80%98The%20Last%20Showgirl%E2%80%99
Diễn viên Pamela Anderson đã có một lịch sử dài với Las Vegas, nơi mà cô có thể dựa vào cho tác phẩm được khen ngợi của mình, bộ phim “The Last Showgirl”, lấy cảm hứng từ chương trình “Jubilee!” và những ngày cuối cùng của nó trên dải Strip.
Vào đêm Giao thừa năm 2007, Anderson đã xuất hiện trên thảm đỏ tại LAX Nightclub trong khách sạn Luxor ở Las Vegas.
Cô cũng xuất hiện tại gian hàng của Bally tại Global Gaming Expo, nơi quảng bá máy chơi game mang chủ đề Playboy với hình ảnh của cô.
Trong một buổi lễ cưới vào ngày Lễ Tạ ơn năm 2014, Dan Mathews, phó chủ tịch cao cấp của PETA, và bạn đời Jack Ryan đã có một khoảnh khắc đáng nhớ tại biển hiệu “Welcome to Las Vegas”.
Buổi lễ còn có sự hiện diện của Anderson, người đã được hát tặng bởi huyền thoại nhạc rock Chrissie Hynde.
Anderson đã tham gia lễ hội Oktoberfest tại nhà hàng Hofbrauhaus ở Las Vegas vào tháng 10 năm 2007.
Cô đã đón mừng năm mới vào lúc nửa đêm trong tiếng mưa confetti tại câu lạc bộ Tao Las Vegas bên trong Venetian vào ngày 1 tháng 1 năm 2007.
Tại một buổi họp báo vào năm 2006, Anderson đã bàn về đám cưới trong khi cùng với huyền thoại poker Doyle Bronson, cô xuất hiện với một viên kim cương giả lớn trong tóc.
Cô cũng đã được nâng lên khỏi một chiếc hộp ma thuật bởi nhà ảo thuật Hans Klok trong một buổi họp báo tại khu nghỉ dưỡng Planet Hollywood vào tháng 4 năm 2007.
Anderson sẽ nhận được 1 triệu USD mỗi tháng để làm nghệ sĩ khách mời trong chương trình “Hans Klok’s The Beauty of Magic” tại đây, sau khi diễn viên Carmen Electra từ chối một số thử thách mạo hiểm trong chương trình.
Dàn diễn viên của “The Beauty of Magic” đã có màn chào sân cho đêm khai mạc chương trình tại Nhà hát cho Nghệ thuật Biểu diễn ở trong khách sạn-casino Planet Hollywood vào ngày 2 tháng 6 năm 2007.
Anderson tham gia phục vụ những bữa tiệc Thanksgiving chay cho các gia đình cần giúp đỡ tại Family Promise of Las Vegas vào tháng 11 năm 2007.
Pamela Anderson bất ngờ khi nghĩ về thành công hiện tại.
Bộ phim “The Last Showgirl”, lấy cảm hứng từ chương trình “Jubilee!”, là bộ phim đầu tiên mà cô đóng vai chính và nhận được nhiều sự công nhận kể từ sau thất bại của “Barb Wire” vào năm 1996.
Giờ đây, Anderson, một trong những người phụ nữ nổi tiếng nhất thế giới những năm 1990 nhờ sự kết hợp giữa “Baywatch” và Playboy, đã là một ứng cử viên giải Quả cầu vàng.
Tại buổi lễ trao giải vào chủ nhật, cô tranh giải Nữ diễn viên xuất sắc nhất trong phim chính kịch cùng với những tên tuổi lớn như Nicole Kidman, Kate Winslet, Angelina Jolie và Tilda Swinton — những người đã có tổng cộng 46 đề cử Quả cầu vàng và 14 giải thưởng.
Fernanda Torres từ bộ phim Brazil “I’m Still Here” cũng nằm trong danh sách đề cử.
“Thật vui quá,” Anderson chia sẻ về sự công nhận mới mẻ này. “Ai mà ngờ? Tôi chưa bao giờ nghĩ mình sẽ có mặt ở vị trí này.”
Sự trở lại của cô trong ánh đèn sân khấu đã trở thành một trong những câu chuyện cảm hứng nhất của mùa giải thưởng năm nay. Đối với một lần, có vẻ như phần lớn công chúng đang đứng về phía cô. Ngay cả các phương tiện truyền thông, đã từng coi thường cô trong quá khứ, cũng đã có sự quan tâm hơn.
“Tôi thực sự thấy mọi người nhảy ra khỏi xe trên những góc phố để ôm tôi. Họ nói: ‘Bạn có thể làm được điều này!'” Anderson nói, cười. “Tôi đoán tôi làm điều này cho tất cả mọi người. Thật tuyệt.”
‘Ngực và đá quý và niềm vui!’
“Le Razzle Dazzle,” chương trình thay thế cho “Jubilee!”, đã có những ngày tháng ảm đạm hơn.
Đây là chương trình cuối cùng còn tồn tại theo thể loại này ở Las Vegas, nhưng số lượng vũ công luôn nhiều hơn cả khách hàng bỏ tiền ra xem, ngay cả trong những buổi tối tốt nhất. Những người đến xem chương trình phần lớn có vẻ không còn hứng thú.
Sự thiếu phản hồi ấy là điều mà nhân vật Shelly của Anderson, người đã là vũ công trong chương trình suốt ba thập kỷ qua, không thể chịu đựng nổi.
“Chương trình này,” cô tuyên bố, “là nơi có những điều lấp lánh, ngực khoe và niềm vui!”
Có lẽ nếu “Le Razzle Dazzle” đã dùng câu trích dẫn đó trong quảng cáo thay vì những bức ảnh từ những năm 1980, thì các vũ công sẽ không nhận được thông báo sa thải trong hai tuần.
Shelly đã gắn bó với chương trình kể từ những ngày huy hoàng. Thời điểm đó, các vũ công đã được xem như ngôi sao điện ảnh. American Express đã đưa dàn diễn viên đi khắp thế giới cho một chiến dịch quảng cáo, và Shelly đã được chụp ảnh trên Vạn Lý Trường Thành.
Nhưng giờ đây, những nhà tuyển dụng tiềm năng không còn xếp hàng chờ đợi để tìm kiếm các vũ công hơn 50 tuổi mà không có kỹ năng nào khác. Shelly đang đối diện tương lai với những công việc bồi bàn cùng với bạn diễn cũ Annette (Jamie Lee Curtis), điều này đồng nghĩa với việc không có cơ hội nghỉ hưu. Người bạn của họ, Esme, vẫn còn phục vụ đồ uống ở tuổi 83.
Trong nhiều năm, Shelly đã hy sinh mọi thứ cho “Le Razzle Dazzle.” Cuộc hôn nhân của cô sụp đổ khi cô không muốn chuyển đến New York. Mối quan hệ căng thẳng, gần như không tồn tại với con gái Hannah, người vẫn còn mang những vết thương tinh thần khi bị bỏ lại trong bãi đậu xe của sòng bạc trong các buổi biểu diễn vì Shelly không đủ tiền cho việc chăm sóc trẻ em. (Hannah do Billie Lourd đóng, cô bé chính là cháu gái của biểu tượng Las Vegas, Debbie Reynolds.)
Toàn bộ bản sắc của Shelly gắn liền với “Le Razzle Dazzle”. Trái ngược với những vũ công trẻ hơn như Mary-Anne (Brenda Song) và Jodie (Kiernan Shipka), cô không thể — hoặc không muốn — nhận ra rằng chương trình đang trở thành cái bóng của chính nó.
“Chương trình này nổi tiếng,” Shelly bảo vệ chương trình. “Nó là một truyền thống. Nó có nguồn gốc từ Pháp!”
“Ý tôi là,” cô tiếp tục, “đây là hậu duệ cuối cùng của văn hóa Lido Paris.”
“Shelly,” Mary-Anne trấn an cô, “không ai biết cái (quái gì) đó nghĩa là gì.”
Anderson nắm quyền điều khiển
Không thể nói về “The Last Showgirl” mà không nhắc đến “Pamela, A Love Story.”
Tài liệu Netflix năm 2023 theo chân Anderson, người đã trở về ngôi nhà thời thơ ấu ở British Columbia, trong khi cô đọc những cuốn nhật ký của mình, xem lại những bộ phim cũ và chung chung, nắm quyền kiểm soát câu chuyện của mình.
Cô rất chân thật và thành thật trong bộ phim, bàn về việc mình đã phải chịu đựng sexual abuse và rape khi còn nhỏ và bạo lực gia đình mình đã phải trải qua như một người lớn.
Anderson cũng cung cấp cái nhìn thoáng qua về những tổn thương lâu dài do đoạn băng ghi hình riêng tư với người chồng cũ Tommy Lee bị đánh cắp và cách mà cô không được coi trọng trong suốt nhiều năm sau khi nó trở nên công khai.
Bộ phim tài liệu kết thúc với một màn trình diễn đầy tự hào trong tám tuần trên Broadway với vai diễn Roxie Hart trong “Chicago.” Đạo diễn Gia Coppola đã xem “Pamela, A Love Story” và nhận ra muốn mở rộng quá trình hồi sinh đó với “The Last Showgirl.”
“Tôi chưa bao giờ đọc một kịch bản hay như thế này trước đây,” Anderson nói.
Không có gì ngạc nhiên. Cô đã nói với tạp chí People rằng người đại diện đã thôi việc của cô đã từ chối “The Last Showgirl” mà không cho cô xem nó. Kịch bản chỉ đến tay Anderson sau khi Coppola đến gặp con trai của cô, Brandon Thomas Lee, người là một trong những nhà sản xuất của “Pamela, A Love Story” và là một trong những nhà sản xuất điều hành của “The Last Showgirl.”
“Nó thật sự chạm vào tôi,” Anderson nói về kịch bản. “Tôi biết rất nhiều người như Shelly. Và tôi cảm thấy rất mạnh mẽ rằng tôi biết cách dẫn dắt câu chuyện này. Tất cả những sắc thái và chiều sâu của cảm xúc và tội lỗi và sự xấu hổ về việc (là) một người mẹ đi làm, và một người mẹ trong ngành này, và sự vật hóa.”
Nữ diễn viên thấy đây là một câu chuyện đầy hy vọng. Shelly đang đứng trước một ngã rẽ, và cô ấy sẽ tìm ra cách để biến đổi bản thân, dù cần phải làm gì.
“Tôi đã ở đó,” Anderson chia sẻ.
Mọi thứ trở lại với “Jubilee!”
“The Last Showgirl” bắt nguồn từ “Body of Work,” một vở kịch chưa được sản xuất do Kate Gersten viết, vợ của Matthew Shire, người anh họ của Coppola.
Gersten đã xem “Jubilee!” vào năm 2013 và muốn tìm hiểu mọi thứ có thể về những người đã mang nó đến với cuộc sống mỗi đêm. Cô đã nói chuyện với dàn diễn viên để tìm hiểu về những trải nghiệm và cuộc sống hằng ngày của họ.
Gersten đã được Diane Palm, người đã là thành viên của “Jubilee!” trong suốt 34 năm, dạy về lịch sử showgirl. Palm đã bắt đầu từ một trong những vũ công đầu tiên vào năm 1981 và sau đó lên làm quản lý đoàn.
Các kết nối với “Jubilee!” không dừng lại ở đó.
Một câu thoại ẩn dụ trong bộ phim tiết lộ rằng Shelly đã từng thực hiện màn biểu diễn “Hindenburg solo,” một gợi ý đến “Jubilee!” và cảnh tàu Titanic nổi tiếng bị chìm.
Các trang phục trong “Le Razzle Dazzle” được thiết kế bởi Bob Mackie và Pete Menefee cho “Jubilee!” và đã được Dita Von Teese thu mua cho sản xuất.
Nữ hoàng burlesque này đã trở thành người gìn giữ thời hoàng kim của “Jubilee!” thông qua chương trình của cô ấy tại nhà hát cũ và sản xuất hiện tại The Venetian.
“Có rất nhiều phép màu trong những bộ trang phục đó,” Anderson nói. “Vẫn có các thẻ tên trong một số bộ trang phục, vì vậy tôi biết rằng rất nhiều phụ nữ đã mặc những thứ này trước tôi, và tôi cảm thấy sự hiện diện của họ trong đó. Thật là một vinh dự.”
Một số người giúp đỡ trước đây của “Jubilee!” đã có mặt trên đoàn phim để giúp các nữ diễn viên trong việc thay đồ nhanh. Anderson cũng đã mời những cựu vũ công của chương trình đến nhà cô ở Summerlin, nơi mà cô từng chia sẻ với người chơi poker Rick Salomon, người mà cô đã kết hôn hai lần.
Các vũ công đã kể cho cô nghe về cuộc sống của họ, sự nghiệp thứ hai của họ và những điều nên — và không nên — làm trên sân khấu.
“Mọi thứ ảnh hưởng đến tôi,” Anderson nói về thời gian của cô với họ. “Điệu đi bộ của showgirl, sự duyên dáng của showgirl, cách họ tự tin đi lại. Câu chuyện của họ. Tôi rất biết ơn vì tôi đã được kể những câu chuyện đó trong bộ phim.”
Biết về Las Vegas
“The Last Showgirl” đánh dấu chương cuối cùng trong một lịch sử dài của Anderson với Las Vegas.
Cô đã kết hôn ở đây (với Salomon tại The Mirage vào năm 2007), đính hôn trên đường đi đến đây (với Kid Rock trong sa mạc ngoài Primm vào năm 2002) và tuần trăng mật gần đây (với Lee trên một chiếc houseboat ở Lake Mead vào năm 1995).
Năm 2007, Anderson đã đảm nhiệm vai trò trợ lý cho ảo thuật gia người Hà Lan Hans Klok trong suốt quá trình biểu diễn của “The Beauty of Magic” tại Planet Hollywood Resort, và cô đã được trao danh hiệu Trợ lý của Năm tại Giải thưởng Ma thuật Thế giới.
Đó là ba năm sau khi cô được nâng lên bởi ảo thuật gia Lance Burton trong một tập của “The Tonight Show” được ghi hình tại Paris Las Vegas.
Trong sự cam kết của mình đối với People for the Ethical Treatment of Animals, cô đã phục vụ bữa ăn Thanksgiving chay cho các gia đình vô gia cư tại một tổ chức từ thiện ở trung tâm thành phố.
Một Lễ Tạ ơn khác, cô là người phù dâu khi phát ngôn viên PETA Dan Mathews kết hôn tại biển hiệu “Welcome to Fabulous Las Vegas.”
Anderson đã xuất hiện trên vô số thảm đỏ, chúc mừng các ngày khai trương casino, sinh nhật và Giao thừa. Cô đã sử dụng Las Vegas như một bệ phóng cho máy chơi game kết hợp với Playboy, dòng áo quần không thử nghiệm trên động vật và cộng đồng poker trực tuyến ngắn ngủi của cô có liên quan với Doyle Brunson.
Cô đã dành rất nhiều thời gian ở đây, cô thực sự nên được cấp hạn mức giảm giá cho người dân địa phương quanh thị trấn.
“Đó là một phong cảnh tuyệt đẹp,” Anderson nói về thung lũng. “Las Vegas vào ban ngày không được thấy nhiều.”
Cô so sánh thành phố không có ánh đèn như một người phụ nữ không trang điểm. Xét về việc cô nổi tiếng đã dành gần như cả năm qua gần như không trang điểm, đây rõ ràng là một lời khen ngợi.
The Rio cung cấp bối cảnh là một sòng bạc, cũng như khu vực hậu trường có trong bộ phim. “The Last Showgirl” cũng đã ghé thăm một số địa điểm ít được sử dụng trong quá trình quay phim tại Las Vegas, kéo dài nhanh chóng trong 18 ngày bắt đầu vào tháng Giêng năm nay.
Chắc chắn đây là bộ phim duy nhất từng có sự xuất hiện của cả Los Compadres Meat Market trên Đại lộ Stewart và bãi đậu xe có hàng rào của Trường Dealing Las Vegas trên Đại lộ South Valley View.
Cả hai đều được ghi hình vào ban ngày.
Cuộc sống của cô đã dẫn đến điều này
“Tôi yêu việc tạo ra những nhân vật, và tôi sẽ tạo ra chúng trong cuộc sống cá nhân của tôi nếu tôi không đưa chúng vào phim,” Anderson cười.
Shelly đã cung cấp một lối thoát cho Anderson, thứ mà cô đã khao khát trong nhiều năm. Tương tự như “Pamela, A Love Story” và “Love, Pamela,” cuốn sách bán chạy của New York Times đi kèm, vai diễn đã mang đến cho cô một nơi để tạm thời cất giữ những nỗi đau và tổn thương mà cô đã tích tụ qua năm tháng.
“Khi tôi nhận được kịch bản,” Anderson nói, “tôi đã nghĩ, ‘Được rồi, đây là lý do. Tôi đã có cuộc sống của mình, cuộc sống của tôi đã như thế này, vì tôi sẽ có thể làm điều này.’
“Không muốn quá bi kịch, nhưng nếu tôi có bất kỳ cuộc sống nào khác, nếu mọi thứ đã khác, tôi đã không thể diễn vai Shelly theo cách tôi đã diễn. Và tôi đã có thể đặt toàn bộ cuộc đời của mình, từ khi còn là một cô bé cho đến bây giờ, vào bộ phim. Mỗi phần của tôi đều ở đó đâu đó. Một số chi tiết nhỏ. Tất cả đều nằm ở đó. Và nó là một nơi tuyệt vời để đặt nó. Tôi đã giải tỏa nhiều điều trong bộ phim này.”
Tiếp theo, Anderson sẽ xuất hiện cùng Liam Neeson trong một bản làm lại của “The Naked Gun,” dự kiến ra mắt vào ngày 1 tháng 8. Rõ ràng là các kịch bản cô nhận được sẽ tiếp tục tốt đẹp hơn — và rằng những người đại diện mới của cô sẽ chuyển tiếp chúng cho cô — nhờ vào “The Last Showgirl.”
Sau cùng, giờ đây cô đang được nhìn nhận nghiêm túc như một diễn viên.
Cuối cùng, ở tuổi 57.
“Tôi thật sự biết ơn về điều này. Và tôi không mong đợi điều đó. Và có lẽ đó là điều làm cho nó càng ngọt ngào hơn,” Anderson nói. “Đây là một món quà thực sự.”
