Thuy Pham 
Nguồn ảnh：https://www.wbur.org/news/2025/01/14/2025-winter-theater-productions-boston-massachusetts
Sân khấu có khả năng thông tin, truyền cảm hứng, giáo dục và thay đổi cuộc sống theo hướng tích cực.
Có một sức mạnh lớn trong câu chuyện, và mùa đông này, các rạp hát đang trình diễn những tác phẩm có tiềm năng mạnh mẽ — từ những buổi công diễn thế giới mới, những chuyển thể đến những câu chuyện cổ điển.
Nhiều vở kịch giải quyết các vấn đề quan trọng: trầm cảm, phân biệt chủng tộc, bản sắc và sự chữa lành.
Dưới đây là 15 tác phẩm bạn nên xem, từ “Ain’t No Mo’” của SpeakEasy Stage Company và Front Porch Arts Collective tới phần thứ hai trong Chu kỳ Gia đình Ufot của Mfoniso Udofia, “The Grove,” tại The Huntington.
‘Every Brilliant Thing (Cada Cosa Maravillosa)’
Apollinaire Theatre Company
Diễn ra đến ngày 19 tháng Giêng
Theo Tổ chức Y tế Thế giới, ước tính có khoảng 5% dân số thế giới bị ảnh hưởng bởi trầm cảm, một rối loạn sức khỏe tâm thần phổ biến nơi mà con người mất hứng thú với những hoạt động thú vị và trải qua những thay đổi về tâm trạng.
Vở kịch “Every Brilliant Thing” của Duncan Macmillan xoay quanh một gia đình bị ảnh hưởng bởi trầm cảm và một cậu bé 7 tuổi tạo ra một danh sách những điều đáng ăn mừng trong cuộc sống.
Buổi biểu diễn của Apollinaire về vở kịch, đã được trình diễn ở hơn 60 quốc gia, được đạo diễn bởi Danielle Fauteux Jacques.
Vở kịch được biểu diễn bởi hai diễn viên khác nhau vào các đêm thay phiên nhau và sẽ có các buổi biểu diễn bằng tiếng Tây Ban Nha, với buổi cuối cùng vào ngày 17 tháng Giêng.
‘Ain’t No Mo”
SpeakEasy Stage Company & Front Porch Arts Collective
Diễn ra đến ngày 8 tháng Hai
Trong vở kịch châm biếm của Jordan E. Cooper, Chính phủ Hoa Kỳ đề nghị những người Mỹ gốc Phi một vé một chiều miễn phí tới châu Phi nhằm giảm bớt phân biệt chủng tộc.
Buổi trình diễn đã có một kỳ diễn tại Belasco Theatre vào năm 2022 (giúp Cooper trở thành nhà soạn kịch người Mỹ gốc Phi trẻ tuổi nhất trên Broadway), có sự tham gia của nữ tiếp viên hàng không trang điểm, Miss Peaches, người có nhiệm vụ chào đón và dẫn dắt những người đang trên đường đến Cổng 1619.
Được diễn ra trong một loạt các tiểu phẩm hài hước, câu chuyện khám phá cuộc sống và bản sắc của người Mỹ gốc Phi.
Dawn M. Simmons của Front Porch Arts Collective sẽ là đạo diễn.
‘Crumbs from the Table of Joy’
Lyric Stage Company
Diễn ra đến ngày 2 tháng Hai
Một người cha phải nuôi dạy hai cô con gái sau khi mất vợ trong vở kịch “Crumbs from the Table of Joy” của Lynn Nottage.
Godfrey phải đối phó bằng cách đào sâu vào những giáo lý tôn giáo của một giáo viên tinh thần, Father Divine, người đòi hỏi một cuộc sống nghiêm ngặt.
Dưới sự quản lý của người cha, hai thiếu niên, Ernestine và Ermina, xao nhãng bản thân với những giấc mơ, phim ảnh và những món ăn ngọt.
Nhưng sớm muộn, sự xuất hiện của người dì Lily nổi loạn và việc xuất hiện của một người phụ nữ người Đức tên Gerte thay đổi cuộc sống của họ hoàn toàn.
Vở kịch ghi lại ký ức sẽ được đạo diễn bởi Tasia A. Jones, người cũng sẽ chỉ đạo vở “Her Portmanteau” của Mfoniso Udofia trong chu kỳ UFOT vào mùa xuân này.
‘The Piano Lesson’
Actors’ Shakespeare Project
Diễn ra từ 23 tháng Giêng đến 23 tháng Hai
Đó là cuộc chiến ý chí trong vở kịch “The Piano Lesson” của August Wilson.
Hai anh chị em, Berniece và Boy Willie, mâu thuẫn về việc làm gì với cây đàn piano gia đình được khắc bởi tổ tiên là người nô lệ.
Cây đàn nên được giữ lại trong gia đình để tôn vinh quá khứ như Berniece mong muốn, hay nên được bán với tiền mặt để giúp đảm bảo tương lai như Boy Willie khao khát?
Khi cả hai tranh luận về việc nên làm gì, họ đào sâu vào quá khứ và phát hiện ra những chi tiết bất ngờ.
Vở kịch của Wilson, từng được nhận Giải Pulitzer cho Kịch Năm 1990 và được đề cử cho Giải Tony cho Vở Kịch hay nhất vào năm 1990, khám phá lịch sử, di sản và bản sắc.
Buổi trình diễn được tổ chức kết hợp với Hibernian Hall và sẽ được đạo diễn bởi Christopher V. Edwards, giám đốc nghệ thuật của ASP.
‘Life & Times of Michael K’
Diễn ra từ 31 tháng Giêng đến 9 tháng Hai
Trong một cuộc chiến giả tưởng ở Cape Town, Nam Phi, Michael K và mẹ anh thực hiện một cuộc hành trình nguy hiểm tới quê hương của bà ở Prince Albert.
Vở kịch, do Lara Foot biên soạn và đạo diễn, là một chuyển thể từ cuốn tiểu thuyết đoạt giải Booker năm 1983 của J.M. Coetzee.
Trong vở diễn, những con rối — từ Handspring Puppet Company — được sử dụng để miêu tả Michael K và mẹ anh trong cuộc tìm kiếm để tránh khỏi sự hỗn loạn của cuộc chiến.
Michael K khám phá mục đích của mình trong chuyến hành trình này đến quê hương của mẹ.
‘Haunted’
Company One Theatre
Diễn ra từ 24 tháng Giêng đến 15 tháng Hai
Một cặp anh chị em ma quái, Ash và Aaron, đã chờ đợi lâu dài để ám những người cố gắng chuyển đến ngôi nhà của họ, nhảy múa theo những giai điệu của quá khứ và tự hỏi khi nào, nếu có, họ sẽ đến được thế giới tinh thần trong vở hài kịch kinh dị “Haunted” của Tara Moses.
Với lời hứa sẽ chơi những bản hit tuyệt vời của Y2K, vở kịch nhằm thúc đẩy mọi người xem xét đất đai và các mối quan hệ mà chúng ta có hoặc không có với các cộng đồng bản địa.
“Haunted” sẽ được sản xuất kết hợp với Thư viện Công cộng Boston và sẽ được đạo diễn bởi Moses, một nhà viết kịch Seminole/Mvskoke.
“Haunted” là vở kịch bản địa đầu tiên được hỗ trợ bởi Chương trình công diễn thế giới mới của Mạng lưới Kịch bản Mới Quốc gia.
‘S P A C E’
Central Square Theater
Diễn ra từ 30 tháng Giêng đến 29 tháng Hai
Vở kịch “S P A C E” của L M Feldman khám phá câu chuyện của nhóm phi công nữ Mercury 13 và tổ tiên (Bessie Coleman và Hazel Ying Lee) cũng như hậu duệ (Mae Jemison và Sally Ride) trong thời kỳ Cuộc đua Không gian dân quyền quốc gia.
Feldman khao khát phát triển các vở kịch về phụ nữ và người đồng tính mà cô tìm thấy trong những lề của lịch sử, theo như một tiểu sử trên NewPlayExchange.org.
Nhưng thường, nếu không phải luôn, những gì Feldman khám phá đã dẫn đến nhiều câu hỏi hơn.
Trong “S P A C E,” vở kịch xem xét cách mà những người phụ nữ bị gạt ra ngoài, người da màu, người nhập cư và các nhóm khác điều hướng hệ thống để thành công và những bài học có thể học được từ những thất bại.
Larissa Lury sẽ đạo diễn cho sản phẩm do Brit d’Arbeloff Women in Science và Catalyst Collaborative@MIT sản xuất.
‘Funny Girl’
Broadway in Boston
Diễn ra từ 4 tháng Hai đến 16 tháng Hai
Fanny Brice, một người New Yorker từ Lower East Side, luôn muốn nổi tiếng trên sân khấu.
Bất chấp những câu nói xấu, cô đã biến giấc mơ của mình thành hiện thực và cuối cùng trở thành một nghệ sĩ biểu diễn Broadway được tôn vinh.
Hành trình của Brice sống lại trong phiên bản phục hồi của Harvey Fierstein về hài kịch “Funny Girl,” dựa trên vở nhạc kịch gốc của Isobel Lennart, với âm nhạc do Jule Styne và lời bài hát của Bob Merrill.
Các diễn viên sẽ nhảy múa và hát những bài hát như “Don’t Rain on My Parade,” “People” và “I’m the Greatest Star.”
Buổi biểu diễn có các biên đạo múa tap do Ayodele Casel thực hiện, người gần đây đã viết và đóng vai chính trong hồi ký sân khấu đầy cảm động “Diary of A Tap Dancer,” với sự biên đạo thêm từ Ellenore Scott và sự chỉ đạo từ Michael Mayer.
‘The Grove’
The Huntington Theatre
Diễn ra từ 7 tháng Hai đến 9 tháng Ba
Trong “The Grove,” phần thứ hai của chu kỳ Gia đình Ufot của nhà viết kịch Mfoniso Udofia, người mẹ Abasiama phải đưa ra một quyết định quan trọng.
Bộ gia đình tụ họp để ăn mừng lễ tốt nghiệp của Adiaha, và bầu không khí đầy kỳ vọng.
Cha mẹ của cô muốn cô quyết định lấy một người đàn ông Nigeria truyền thống và lập gia đình.
Nhưng Adiaha có những kế hoạch của riêng mình để trở thành một nhà văn và ở bên người mà cô chọn yêu.
Tuy nhiên, khi làm điều đó, việc đó có thể gây khó khăn cho cô.
Vở kịch diễn ra dưới bối cảnh của một dàn hợp xướng Hy Lạp gồm tổ tiên.
“The Grove” sẽ được đạo diễn bởi Awoye Timpo, cộng tác viên lâu năm của Udofia, người đã chỉ đạo sản xuất “The Bluest Eye” của Huntington vào năm 2022.
‘The Odyssey’
American Repertory Theater
Diễn ra từ 9 tháng Hai đến 15 tháng Ba
Nhà văn nổi tiếng Kate Hamill (“Sense & Sensibility,” “Dracula”) đã tái hiện sử thi “Odyssey” của Homer dưới một lăng kính hiện đại trong buổi trình diễn của American Repertory Theater, do Shana Cooper đạo diễn.
Trong câu chuyện gốc, Odysseus trở về nhà với vợ mình Penelope sau cuộc chiến Trojan và vật lộn để khôi phục vị thế của mình như một vị vua.
Phiên bản của Hamill “hỏi làm thế nào chúng ta có thể học để chấp nhận sự chữa lành và tha thứ nhằm kết thúc các chu kỳ bạo lực và báo thù,” theo mô tả của vở kịch.
Các buổi workshop phát triển và đọc đã được tổ chức vào mùa thu năm 2023.
‘A Man of No Importance’
SpeakEasy Stage Company
Diễn ra từ 21 tháng Hai đến 22 tháng Ba
Tại Dublin những năm 1960, người bán vé xe buýt Alfie Byrne dựa vào thơ ca của Oscar Wilde và dàn dựng những sản phẩm với nhóm kịch địa phương, St. Imelda Players, để tìm niềm vui và cảm hứng trong vở kịch “A Man of No Importance” của Terrence McNally.
Tuy nhiên, khi một trong những buổi biểu diễn của anh, một sản phẩm của “Salome” của Oscar Wilde, một câu chuyện về cám dỗ với các nhân vật Kinh thánh, bị ngừng lại bởi các nhà lãnh đạo nhà thờ, Alfie phải đối đầu với những thế lực của sự kỳ thị.
Vở nhạc kịch của Lynn Ahrens và Stephen Flaherty (“Ragtime”), với những chủ đề xoay quanh sức mạnh của sân khấu và tình bạn, là nỗ lực đạo diễn cuối cùng của Paul Daigneault, giám đốc nghệ thuật của SpeakEasy, trước khi ông ra đi.
Đây là buổi công diễn New England của phiên bản mới được tái hiện gần đây với các nhạc công trên sân khấu.
‘ART’
Lyric Stage Boston
Diễn ra từ 21 tháng Hai đến 16 tháng Ba
Một tình bạn lâu dài giữa Serge, Marc và Yvan trở nên căng thẳng khi Serge mua một bức tranh với giá trên trời trong vở kịch của nhà viết kịch Pháp Yasmina Reza “ART.”
Sớm thôi, họ tìm thấy mình đang tranh luận về những lý tưởng lâu nay và cảm giác phản bội.
Thông qua các cuộc đối thoại và độc thoại, những người bạn khám phá những gì họ thực sự biết (hoặc không) về nhau.
Khán giả sẽ biết liệu những rắc rối giữa họ có khiến họ cắt đứt mối quan hệ mãi mãi hay liệu sự hiểu lầm này có thể giúp họ trưởng thành và chấp nhận nhau.
Courtney O’Connor sẽ là đạo diễn.
‘Irish and How They Got That Way’
Greater Boston Stage Company
Diễn ra từ 28 tháng Hai đến 16 tháng Ba
Frank McCourt khám phá lịch sử Ireland thông qua kể chuyện và âm nhạc trong vở nhạc kịch hài “The Irish and How They Got That Way.”
Vở kịch được nghiên cứu sâu sắc bởi McCourt nổi tiếng, có bốn diễn viên và người đệm nhạc hướng dẫn khán giả đi qua thời gian và làm sáng tỏ cách mà người Ireland đã được nhìn nhận, nạn đói khoai tây bi thảm ở Ireland và cuộc nhập cư đến Mỹ.
Vở diễn có những bản sắp xếp âm nhạc nguyên bản bởi Rusty Magee và được đạo diễn bởi A. Nora Long.
‘Where We Belong’
The Umbrella Arts Center
Diễn ra từ 28 tháng Hai đến 23 tháng Ba
Cách đây khoảng một thập kỷ, nữ diễn viên, nhà viết kịch và đạo diễn Madeline Sayet, một thành viên của bộ tộc Mohegan ở Connecticut, đã đi du lịch nước ngoài để lấy bằng tiến sĩ về Shakespeare và cuối cùng đã trải qua một hành trình tự khám phá.
Kết quả là, Sayet đã viết một chương trình một diễn viên, “Where We Belong,” khai thác sức mạnh của kể chuyện để đi sâu vào lịch sử cá nhân và văn hóa khi cô tìm kiếm sự thuộc về.
Công việc của nhà làm sân khấu này, đã được dựng ở The Public Theater, Seattle Repertory và Woolly Mammoth Theatres, được hình thành bởi ý tưởng về y học qua câu chuyện, niềm tin rằng mỗi câu chuyện mà chúng ta đưa ra thế giới có thể gây hại hoặc chữa lành, như cô đã viết trên trang web của mình.
Buổi trình diễn này là buổi công diễn New England của “Where We Belong.”
‘Triumph of Love’
The Huntington Theatre
Diễn ra từ 7 tháng Ba đến 6 tháng Tư
Một công chúa tìm thấy tình yêu ngay từ cái nhìn đầu tiên trong vở hài kịch Pháp “A Triumph of Love” của nhà viết kịch thế kỷ 18 Pierre de Marivaux.
Để chiếm được trái tim của người yêu đáng intended, công chúa phải cải trang thành một người khác.
Tình yêu và sự quyến rũ va chạm với chính trị, một âm mưu lật đổ và những rắc rối khác trong sản phẩm này, được dịch bởi Stephen Wadsworth.
Loretta Greco, giám đốc nghệ thuật của Huntington, sẽ là đạo diễn.
